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This article was written on 24 mai 2011, and is filled under articles, bande dessinée, comics.

Como fazer um projeto de História em Quadrinhos

Você está com um projeto de uma história em quadrinhos na cabeça e não sabe por onde começar? Pois antes de imaginar que ele terá 500 mil páginas ou precisará ser publicado em 200 edições, é preciso começar pelo começo.

Por mais longo que seja, um caminho sempre começa com um primeiro passo, e aqui vão alguns que poderão ajudar a organizar suas idéias e, finalmente, ter um material ORGANIZADO e apresentável para mostrar para um editor:

 

Sinopse, sinopse, sinopse!

Comece com uma sinopse, ou seja, resumindo sua história com clareza em algumas poucas linhas. Esse item é crucial no primeiro momento, em que o projeto será mostrado para um editor ou parceiro de produção (desenhista, colorista, arte-finalista, etc.), e esta pessoa tiver apenas 5 minutos para avaliar se aquele projeto lhe interessa ou não.

Ninguém tem tempo de ler 20 páginas roteirizadas até finalmente entender do que a tal história se trata, então, mostre-a da maneira mais objetiva e sintética possível se quiser que o seu projeto tenha uma chance entre tantos outros.

Além disso, se não puder explicar o enredo de sua história em algumas poucas linhas, é sinal de que o mesmo não está claro o suficiente nem para você.

 

Roteiro

Desenvolva a sinopse num roteiro mais detalhado, de algumas páginas. Mostre-a para amigos ou outros profissionais de confiança (que saberão respeitar o carácter secreto do projeto), pessoas que poderão lançar um olhar crítico e apontar problemas no desenrolar da história que, muito frequentemente, passam desapercebidos ao autor. Só depois passe à versão decupada que será passada para o desenhista.

 

Formato

Em seguida, procure determinar em quantas páginas a história será contada. Quais são os formatos comerciais de HQ que existem no mercado? Em qual deles sua história se encaixaria melhor?

Se as gráficas e editoras trabalham com publicações de 48 páginas, por exemplo, por questões tecnicamente mais vantajosas, encaixar o seu roteiro numa narrativa de 48 páginas pode ser mais um ponto a favor, um passo para viabilizar a sua publicação.

 

Planejamento

Faça uma apresentação do projeto descrevendo sua intenção, público-alvo (faixa etária, público em geral, público escolar, etc.) e maneira como será produzido (se houver uma equipe, quem vai fazer o quê exatamente), como será financiado (recursos próprios, LIC, FUMPROARTE, concursos…), se está procurando editora, distribuidora, etc.

Todos esses pontos serão úteis na hora de defender o seu projeto num concurso por verbas, ou diante de um editor, e você estabelecerá com clareza as suas intenções de público, planejamento de produção e também financeiro.

 

Pesquisa e documentação

Sua história se passa em outra época? Ou é contemporânea mesmo? No Brasil ou em outro país, outro planeta? Seja como for, um bom estudo de referências visuais tais como roupas, cenários, arquitetura, veículos, etc. da época em questão é indispensável para deixar a sua história convincente, ‘puxar’ o leitor para dentro da narrativa.

Assim, dedique um tempo a se familiarizar com o contexto histórico ou geográfico em que sua história se passa, procure saber como era a vida, como eram as pessoas nesse contexto e use isso para reforçar a sua narrativa, torná-la instigante, informativa, dar-lhe a riqueza visual necessária para realmente fazer o leitor sentir-se ‘dentro’ da narrativa.

Se cabe ao roteirista entender bem a época em que sua história se passa, o desenhista tem que se familiarizar com a iconografia do contexto. Saber como desenhar as roupas que se usavam, saber como eram as ruas da cidade em tal ou tal época, como era o corte de cabelo que as pessoas mais usavam, como eram os carros, como eram os móveis. Inclua croquis de estudos na pasta do seu projeto, isso sempre reforçará a sua preocupação com o embasamento dele ao olhos de um editor, seja histórico ou não.

 

Personagens

A tarefa do roteirista é escrever um personagem cativante, e a do desenhista é, naturalmente, desenhá-lo. Nessas duas frentes, é necessário que haja um bom entendimento entre os dois profissionais a fim de criar personagens fortes, interessantes, carismáticos.

Busque o conceito claro de cada personagem, e procure dar a cada um sua fisionomia própria, seus traços inconfundíveis. A personalidade estabelecida pelo roteirista deve transparecer na aparência física do personagem, onde entra também a parte da indumentária vista no item da documentação. Em suma, dar-lhe uma leitura clara afim de que o leitor possa identificá-lo, lembrar-se dele, sentir-se interessado por ele.

E nada de desenhar sempre o mesmo rosto e só mudar o corte de cabelo!

 

Páginas

As 4 ou 5 primeiras páginas da história em quadrinhos são fundamentais para dar um ‘preview’ para o editor (e para o autor também) de como será o projeto inteiro. Nelas já se pode avaliar com objetividade alguns pontos importantes, como…

  • se o desenho está no nível desejado, tanto em estilo quanto em técnica;
  • se a narrativa visual, tanto entre os quadros quanto entre as páginas, é eficiente, clara, e funciona sem confundir o leitor;
  • se há textos demais, e se estão revisados, ou se o registro (coloquial, formal, etc.) em que estão escritos está adequado à história;
  • se a colorização está adequada ao projeto, valorizando o desenho e dando mais clareza à narrativa;
  • se o letreiramento usado (a fonte, ou de próprio punho, etc.) é o melhor.

 

Em suma…

…dê o chute inicial no seu projeto, e faça-o com seriedade. O importante é realmente debruçar-se sobre todas essas questões, colocar a ‘mão na massa’ e ter algo realizado do que ficar sonhando com histórias épicas que nunca saem da sua gaveta. É importante ser humilde, saber receber críticas e com elas melhorar o seu trabalho. Somente este último nos faz desenvolver nossas capacidades.

5 Comentários

  1. bernardo
    25/05/2011

    gostei do seu trabalho ana, mujito variado!
    parabens

    bernardo
    http://www.bernardofranca.com

  2. Quadrinize
    26/05/2011

    >Muito importante esclarecer esses pontos. Ainda há muitas dúvidas entre os iniciantes na hora de enviar um projeto a editoras.

    Também gostei muito do seu trabalho. Parabéns.

  3. Kawabamgaaaaaaaaaa
    26/05/2011

    Bingo disse tudo vou pesquisar pois ainda não conheço seu trabalho, mas tenho certeza que so terei otimas surpresas bjão ai ^^.

  4. ila fox
    07/06/2011

    Muito bom o post! espero poder usa-lo na prática, logo logo!

  5. Manel
    30/06/2011

    eu precisava MESMO deste post. hahahha…
    eu sou mto desorganizado. vou empilhando minhas idéias num canto, e nunca começo pelo começo. hehe…

    preciso botar novidades na mesa logo. vou salvar esse texto pq vai salvar minha vida no curto prazo. :^*

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